color

color

martes, 7 de junio de 2011

BIBLIOGRAFIA.

INTERNET:

www.fotonostra.com/grafico/historiacolor.

www.arqhys.com/psicologia-color
www.arqhys.com/psicologia-color

LIBROS:
"INVENCION DEL COLOR"
AUTOR: PHILIP BALL
FONDO DE CULTURA ECONOMICA USA. 2004. 206 PAG.

"PSICOLOGIA DEL COLOR"
AUTOR: EVA HELLER
GUSTAVO GIL, 2004. 309 PAG.

"LA VERDADERA HISTORIA DE LOS COLORES"
AUTOR: EVA HELLER
LOGUEZ, 2006. 50 PAG.

lunes, 6 de junio de 2011

Lápiz


Rodríguez Cruz José Luis

El dibujo

calores calidos y frios

Definición de colores cálidos y fríos:

Se llaman colores cálidos aquellos que van del rojo al amarillo y los colores fríos son los que van del azul al verde. Esta división de los colores en cálidos y fríos radica simplemente en la sensación y experiencia humana. La calidez y la frialdad atienden a sensaciones térmicas subjetivas.
Los colores, de alguna manera, nos pueden llegar a transmitir estas sensaciones. Los colores cálidos parecen que se adelantan en el plano, como si fuesen más cercanos. Debido a esto, se les llaman colores próximos porque producen la ilusión de adelantarse, sobresalir entre los otros y situarse en el primer plano.

Los colores fríos son sedantes, suaves, estáticos, sombríos, tristes, húmedos. De este grupo de colores, los claros dan la sensación de frescura, soledad, y descanso. Los oscuros sugieren tristeza y melancolía.
Cualquier superficie pintada con algún color frío parecerá menor que otra idéntica pintada con un color cálido. Estos son los colores que usa el artista para sugerir la profundidad, el espacio, el aire y la perspectiva aérea. Un color frío y uno cálido se complementan, tal como ocurre con un color primario y uno compuesto.

Círculo cromático de los colores cálidos y frios con sus complementarios: El Círculo Cromático es la representación práctica de todos los colores, en él vienen expresadas las combinaciones para formar nuevos colores a partir de los tres primarios. Para fines prácticos ésta es la organización más simple de los colores.

Cierto personaje descubrió por casualidad los componentes de los colores más simples, así como un método rudimentario de pintura. Las ventajas y la belleza de los resultados enseguida resultaron evidentes para todos. El personaje en cuestión fue escritor londinense Edwin A. Abbott.


ANGEL  REYES HERNANDEZ

viernes, 3 de junio de 2011

distincion de colores

para la distincion de colores se ubica una forma precisa a los colores en un espacio tridimensional. Para ello define tres atributos en cada color:




Matiz: la característica que nos permite diferenciar entre el rojo, el verde, el amarillo, etc. que comúnmente llamamos color. Existe un orden natural de los matices: rojo, amarillo, verde, azul, púrpura y se pueden mezclar con los colores adyacentes para obtener una variación continua de un color al otro. Por ejemplo mezclando el rojo y el amarillo en diferentes proporciones de uno y otro se obtienen diversos matices del anaranjado hasta llegar al amarillo. Lo mismo sucede con el amarillo y el verde, el verde y el azul, etc.
Münsell denominó al rojo, amarillo, verde, azul y púrpura como matices principales y los ubicó en intervalos equidistantes conformando el círculo cromático. Luego insertó cinco matices intermedios: amarillo - rojo, verde - amarillo, azul - verde, púrpura azul y rojo púrpura.


Valor: indica la claridad de cada color o matiz. Este valor se logra mezclando cada color con blanco o bien negro y la escala varía de 0 (negro puro) a 10 (blanco puro).


Intensidad: es el grado de partida de un color a partir del color neutro del mismo valor. Los colores de baja intensidad son llamados débiles y los de máxima intensidad se denominan saturados o fuertes. Imagine un color gris al cual le va añadiendo amarillo y quitando gris hasta alcanzar un amarillo vivo, esto sería una variación en el aumento de intensidad de ese color. La variación de un mismo valor desde el neutro (llamado color débil) hasta su máxima expresión (color fuerte o intenso).


Espacio de color Münsell

El matiz, el valor y la intensidad pueden ser variados independientemente de manera tal que absolutamente todos los colores pueden ser ubicados en un espacio tridimensional, de acuerdo con estos tres atributos. Los colores neutros se ubican a los largo de la línea vertical, llamada eje neutral con el negro en la parte baja, blanco en la parte de arriba y grises en el medio. Los matices se muestran en varios ángulos alrededor del eje neutral. La escala de intensidad es perpendicular al eje y aumenta hacia fuera.

ANGEL REYES HERNANDEZ

jueves, 2 de junio de 2011

El color y Egipto

La primera tinta que usaron los egipcios en su escritura jeroglífica estaba hecha con el gomo y el hollín de sus vasijas. En el periodo predinástico, los recipientes de arcilla eran de color oscuro o rojo, con adornos grabados y realzados con pintura blanca. En comparación con la cerámica meridional, según afirma Kazbnierz Michalowski, la de Egipto Medio no evolucionó apreciablemente. Se observaban escenas pintadas en rojo que a menudo representaban figuras humanas y barcos con multiples remos. Aunque pudo creerse que la superficie brillante de granito negro pulido era de un efecto cromático suficiente, lo cierto es que en la esfera de los antiguos egipcios dominaban los colores realzados, incluso en las superficies pulidas de piedra dura. La policromía es visible en la decoración mural de una tumba en Hlerkómpolis, donde las mujeres aparecen pintadas en color ocre amarillo, y los hombres, en rojo. En los bajos relieves del templo de Thótmosis III se han conservado en perfecto estado las policromías decorativas destacando en los detalles un fragmento de embarcación con sus remeros, cuyos cueros lucen un color marrón oscuro, con el que parece ser que se quería subrayar su origen rubio.
La riqueza de colorantes surgidos a orillas del Nilo fue un factor determinante para que la cultura egipcia individualizara sus colores, según su aplicación a la escritura, la escultura, la ropa o el mobiliario. Lo que tiene que ver con el significado simbolico de los propios colores. Por ejemplo, los faraones remarcaban su poder territorial a través del lenguaje cromático de uss vestiduras: los de túnica blanca gobernaban en el Alto Egipto. Mientras que los de túnica roja eran reconocidos como soberanos en el Bajo Egipto. Así , el negro sería signo portumo de renacimiento y perseveración eterna. Es el color que impregna las momias, el de los dioses Anubis y Mia. El primero introduce a los muertos en el otro mundo y el segundo precide la regeneración y las cosechas. La extensión representativa del negro incluye tanto la fecundidad como las nubes hinchadas de lluvia y el color de la tierra.

José Luis Rodríguez Cruz

EL ORIGEN DEL COLOR

En sus etimologias, el sabio San Isidoro de Sevilla afirma que los colores se llaman así por que se logran con el calor del fuego o con el sol; o bien, porque en un principio se colaban –colare- para obtener pigmentos más finos. En efecto, con el fuego, los hombres primitivos ampliaron sus paletas, ya uqe ahora podían obtener nuevos tonos si calentaban los pigmentos, como sucedió con la arcilla ocre amarilla que , una vez en el fogón, se transformaba en arcilla roja, en almagre. A ese color rojizo se le llamó sinopsis, debido a que fue hallado por vez primera en las orillas del mar Negro, en la ciudad de Sinope. El artista del paleolítico superior tenía una variedad muy limitada de colores naturales, que se obtinen sin mezclas, procedentes de l carbón vegetal, de las resinas y de algunos minerales de fácil acceso. San Isidoro nos dice que estos colores naturales eran del rubro, el blanco paraetonius, el blanco melinus, el eretria y el oropimente, que no es otra cosa más que arsénico. De las tierras de ocre, ricas en óxidos de hierro, y del manganeso o caolín se extraía una gama de matices: del amarillo claro al negro, pasando por las transiciones del rojo y el ardo. Según Enrique Breuil no había ni azul ni verde; el blanco puro era dudoso y el violeta ocasional se producía por alteraciones debidas al tiempo.
Los cocidos vegetales ampliaron la escala de colores, sobretodo en los tonos ocres y sus entrecruces. En esa larga transición que va del paleolítico al neolítico aparecieron nuevos colores, en particular, los tientes marrones, violetas y verdes encontrados en tejidos de lana prehistórica de un solo color y con dibujos de rayas largas y estrechas. El siguiente hallazgo sería el color azul obtenido del abedul enano o de las bayas del yergo –sauco-, osea, del glasto, conocido posteriormente como “pastel de tintoreras”. Loq eu llamó más la etención es que el azul era un color que sólo aparecia bajo el efecto oxidante del aire, cuando el tinte quedaba expuesto alal interperie. Además de este color, se relaciona la aparición de otros tinetes, como el lila, que los antiguos extraían de la pulpa de murtilla o de arándano; el color amarillo dorado, de las hojas de gualda o del estanquis; el rojo, del cocido de armuelle blanco, y el amarillo anaranjado, de una planta espinosa llamada “galio de los pantanos”.


Ruiz Oregón Cesar Arturo

Cerúleo

Cerúleo corresponde a una gama de colores que engloban el azul profundo, el celeste, el azul brillante o el azul con matices azul verdosos. El término cerúleo proviene de la palabra latina caeruleum, que quiere decir cielo atmosférico o cielo religioso (celestial).

En época clásica, este término fue usado para describir pigmentos azules, en particular las mezclas de cobre y óxidos de cobalto. Estas tempranas tentativas de crear el color azul del cielo eran a menudo menos que satisfactorias debido a matices verdosos y falta de persistencia del color. Cuando el pigmento azul celeste fue inventado, reemplazó en gran medida a todos estos pigmentos previos.

El cerúleo es el color de la luz que se asemeja al cielo y, además, es el color del cielo inmaculado en un día claro.

Este color ha sido utilizado como elemento fundamental de varias colecciones de Oscar de la Renta, convirtiéndose en una tonalidad popular dentro del mundo de la moda, siendo analizado por expertos como Raúl Méndez-Villamil, el azul cerúleo es uno de los colores que han dejado huella en el arte textil del primer lustro de este siglo XXI.


RUIZ OREGON CESAR ARTURO

miércoles, 1 de junio de 2011

PSICOLOGIA DEL COLOR

Psicologia del color


En la psicología de los colores están basadas ciertas relaciones de estos con formas geométricas y símbolos, y también la representación Heráldica.


Los colores cálidos se consideran como estimulantes, alegres y hasta excitantes y los fríos como tranquilos, sedantes y en algunos casos deprimentes.

El amarillo es el color que se relaciona con el sol y significa luz radiante, alegría y estimulo. El rojo esta relacionado con el fuego y sugiere calor y excitación. El azul, color del cielo y el agua es serenidad, infinito y frialdad. El naranja, mezcla de amarillo y rojo, tiene las cualidades de estos, aunque en menor grado. El verde, color de los prados húmedos, es fresco, tranquilo y reconfortante. El violeta es madurez, y en un matiz claro expresa delicadeza. En estos seis colores básicos se comprenden toda la enorme variedad de matices que pueden ser obtenidos por las mezclas entre ellos.

Rojo:

Se lo considera con una personalidad extrovertida, que vive hacia afuera , tiene un temperamento vital, ambicioso y material, y se deja llevar por el impulso, mas que por la reflexión.

Violeta:

Significa martirio, misticismo, tristeza, aflicción, profundidad y también experiencia.

En su variación al púrpura, es realeza, dignidad, suntuosidad.

Azul:

Se lo asocia con los introvertidos o personalidades reconcentradas o de vida interior y esta vinculado con la circunspección, la inteligencia y las emociones profundas. Es el color del infinito, de los sueños y de lo maravilloso, y simboliza la sabiduría, fidelidad, verdad eterna e inmortalidad. También significa descanso, lasitud.

Verde:

Es un color de gran equilibrio, porque esta compuesto por colores de la emoción (amarillo = cálido) y del juicio (azul = frío) y por su situación transicional en el espectro.

Se lo asocia con las personas superficialmente inteligentes y sociales que gustan de la vanidad de la oratoria y simboliza la primavera y la caridad

Blanco:

Es el que mayor sensibilidad posee frente a la luz. Es la suma o síntesis de todos los colores, y el símbolo de lo absoluto, de la unidad y de la inocencia, significa paz o rendición.

Negro:

El color más oscuro. De hecho, el negro puro es la ausencia de color y de luz. Sólo existe (en teoría) en los objetos estelares conocidos como "Agujeros negros", que no dejan escapar radicación alguna, luz visible incluida. No reflejan nada, no emiten luz.

POR: CARLA IBARRA GABINO

martes, 31 de mayo de 2011

EL ARTE DEL COLOR

El siguiente video es un Preámbulo para una exposición sobre historia del arte pictótico realizado en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, el cual encontramos en la red y que nos parece propicio por el tema que pretendemos abordar.

http://youtu.be/gujhvqzfvlU

EL PÚRPURA

Los fenicios, magníficos navegantes, encontraron en el mar una fuente inagotable de color, sobretodo el color más apreciado de  todos los tiempos: el purpura. Entre sus formulas, los fenicios obtenían el color del jugo concentrado de algunos moluscos, como el famoso murece brandaris, que permitía amplias diluciones en agua. Su color blanco lechoso cambiaba al contacto con la luz, siguiendo diversas fases: Primero era verde; después, amarillo; luego, violeta, y finalmente, rojo brillante, o mejor dicho, rojo tornasolado.
La producción de púrpura fue tan importante y singular que de ella proviene el mismo nombre de los fenicios, del griego phoenice que significa rojo brillante. La púrpura esa sumamente costosa debido a que para lar un gramo e ella se precisaba triturar más de diez mil moluscos. En su monumental historia natural, Plinio el viejo dejó cuenta de las dos variedades de color púrpura fabricadas por los viejos navegantes: “El buccino, que no proporciona color firme, y el tirio, que es el más apreciado”. Efectivamente, en el puerto fenicio de tirio pudo lograrse un púrpura casi negro, de doble tinte, el más codiciado en aquellos tiempos, el color bíblico por excelencia, el color de los poderosos.

Cruz Ramírez David

LOS EFECTOS DEL COLOR

Al contemplarlos una paleta llena de colores, obtendremos dos resultados:
1.- Un efecto puramente físico: la fascinación por la belleza y las cualidades del color. El espectador podrá sentir o bien una satisfacción y una alegría semejantes a la sibarita cuando disfruta de un manjar, o bien una excitación como la del paladar ante un manjar picante, luego se sosiega  y la sensación desaparece como tras haber tocado el hielo con los dedos. Se trata pues de sensaciones físicas que, como tales, son de corta duración, superficiales y no dejan una impresión permanente en el alma. De la misma forma que al tocar el hielo solo se siente el frío físico y se olvida esta sensación cuando el dedo se calienta de nuevo, así desaparece el efecto físico del color al apartar la vista.
A medida que el ser humano se desarrolla aumenta el número de cualidades que atribuye a los efectos y a los seres. Cuando se alcanza un alto nivel de desarrollo de la sensibilidad, los objetos y los seres adquieren un valor interior y hasta un sonido interno. Lo mismo sucede con el color, que cuando el nivel de sensibilidad no es muy alto únicamente produce un efecto superficial, que desaparece al desaparecer el estimulo. Aunque también a este nivel se tenga que matizar por ejemplo, los colores claros atraen la vista con una intensidad y una fuerza que es mayor aún un los colores cálidos, el bermellón atrae excita como la llama, a la que se contempla con avidez. El estridente amarillo limón duele a la vista como el tono alto de una trompeta al oído, la mirada no podrá fijarse y buscará la calma profunda del azul o el verde. En un nivel de sensibilidad superior, este efecto elemental trae consigo otro más profundo: Una conmoción emocional.
Entramos a la consideración de:
2.- El efecto psicológico producido por el color. La fuerza psicológica del color provoca una vibración anímica. La fuerza física elemental es la vía por la que el color llega al alma.
La armonía de los colores debe fundarse únicamente ene le principio del contacto adecuado con el alma humana, es decir, en lo que llamaremos el principio de la necesidad interior.


Rodríguez Cruz José Luis

HISTORIA DEL COLOR

El filósofo Aristóteles (384 - 322 AC) definió que todos los colores se conforman con la mezcla de cuatro colores y además otorgó un papel fundamental a la incidencia de luz y la sombra sobre los mismos. Estos colores que denominó como básicos eran los de tierra, el fuego, el agua y el cielo.

Siglos más tarde, Leonardo Da Vinci (1452-1519) definió al color como propio de la materia, adelantó un poquito más definiendo la siguiente escala de colores básicos: primero el blanco como el principal ya que permite recibir a todos los demás colores, después en su clasificación seguía amarillo para la tierra, verde para el agua, azul para el cielo, rojo para el fuego y negro para la oscuridad, ya que es el color que nos priva de todos los otros. Con la mezcla de estos colores obtenía todos los demás, aunque también observó que el verde también surgía de una mezcla.

Isaac Newton, la luz es color

 
Finalmente fue Isaac Newton (1642-1519) quien estableció un principio hasta hoy aceptado: la luz es color. En 1665 Newton descubrió que la luz del sol al pasar a través de un prisma, se dividía en varios colores conformando un espectro.

Lo que Newton consiguió fué la descomposición de la luz en los colores del espectro. Estos colores son básicamente el Azul violaceo, el Azul celeste, el Verde, el Amarillo, el Rojo anaranjado y el Rojo púrpura. Este fenómeno lo podemos contemplar con mucha frecuencia, cuando la luz se refracta en el borde de un cristal o de un plástico. También cuando llueve y hace sol, las gotas de agua de la lluvia realizan la misma operación que el prisma de Newton y descomponen la luz produciendo los colores del arco iris.

Así es como observa que la luz natural está formada por luces de seis colores, cuando incide sobre un elemento absorbe algunos de esos colores y refleja otros. Con esta observación dio lugar al siguiente principio: todos los cuerpos opacos al ser iluminados reflejan todos o parte de los componentes de la luz que reciben.

Por lo tanto cuando vemos una superficie roja, realmente estamos viendo una superficie de un material que contiene un pigmento el cual absorbe todas las ondas electromagnéticas que contiene la luz blanca con excepción de la roja, la cual al ser reflejada, es captada por el ojo humano y decodificada por el cerebro como el color denominado rojo.

POR: DAVID CRUZ RAMIREZ